Plusieurs fausses tentatives ont également été faites dans le passé pour désigner son nom par Agnolo Tori et même Angelo (Agnolo) Allori. L’origine de son surnom Bronzino est inconnue, mais pourrait dériver de son teint sombre, ou de ce qu’il a donné beaucoup de ses sujets de portrait.
Bronzino est né à Florence. Selon son collègue de classe Vasari, Bronzino était un élève d’abord de Raffaellino del Garbo, puis de Pontormo. Ce dernier a finalement été la principale influence sur le développement du style de Bronzino et le jeune artiste est resté lié à son maître excentrique.
En effet, Pontormo est connu pour avoir présenté un portrait de Bronzino comme un enfant (assis sur une marche) dans une de ses séries de Joseph en Égypte maintenant rendue à la National Gallery de Londres.
Durant le milieu des années 1520, les deux artistes travaillent ensemble sur une commande spéciale, bien que Bronzino est censé avoir surtout servi comme assistant à son maître sur la magistrale Annonciation et La déposition de la Croix-fresques qui ornent les murs de la chapelle. Les quatre tondi qui contiennent des images des évangélistes ci-dessus sont plus un mystère : Vasari a écrit que Bronzino a peint deux d’entre eux, mais son style est tellement semblable à Pontormo que les spécialistes débattent encore les attributions spécifiques.
Vers la fin de sa vie, Bronzino prit une part considérable dans les activités de l’Accademia delle Arti florentin del Disegno, dont il était un des membres fondateurs en 1563.
Bronzino vivait dans la maison familiale des Allori au moment de sa mort à Florence en 1572 (Alessandro était aussi le père de Cristofano Allori). Bronzino passé la majorité de sa carrière à Florence. En 1540-41, Bronzino a commencé à travailler sur la décoration de la fresque de la chapelle d’Éléonore de Tolède au Palazzo Vecchio.
Élégantes et de style classique, ces œuvres religieuses sont des exemples de l’esthétisme du milieu de 16e siècle de la cour florentine.
Traditionnellement interprétée comme hautement stylisé et non-personnelle ou émotive. La traversée de la Mer Rouge est typique de l’approche de Bronzino à ce moment, si elle ne peut être revendiquée que Bronzino ou le tribunal manquait de ferveur religieuse sur la base de la mode en cour préférée.
En effet, la duchesse Eleanora était un mécène généreux à l’ordre des Jésuites récemment fondé.
Le travail de Bronzino inclus des références sophistiquées à des peintres antérieurs, comme dans Le Martyre de Saint-Laurent (1569), dans lequel presque toutes les poses tordues extraordinaires peuvent rappeler Raphaël ou Michel-Ange, que Bronzino idolâtrait. L’habilité de Bronzino avec le nu est encore plus énigmatiquement déployé dans la célèbre Vénus, Cupidon, Folly et le Temps, qui transmettent des émotions fortes de l’érotisme sous le prétexte d’une allégorie moralisante.
Ses autres œuvres d’art majeures incluent la conception d’une série de tapisseries sur l’Histoire de Joseph, pour le Palazzo Vecchio.
De nombreuses œuvres de Bronzino sont encore à Florence, mais d’autres pièces peuvent être trouvées à la National Gallery de Londres et ailleurs.