Buffet commence à dessiner dès son jeune âge et, à l’âge de 16 ans, il intègre l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Rapidement, il se fait remarquer pour son talent et, en 1946, il remporte le grand prix de Rome, ce qui lui permet de séjourner à la Villa Medici à Rome.
Son œuvre se démarque par son expressionnisme, et il devient l’un des artistes phares du mouvement figuratif de l’après-guerre. Buffet est également connu pour ses représentations de scènes de la vie quotidienne, de paysages urbains et de portraits, souvent empreints d’une certaine tristesse ou solitude. Il utilise souvent des couleurs sombres et des formes géométriques, ce qui lui confère une identité visuelle forte.
Dans les années 1950 et 1960, sa renommée grandit, et ses œuvres sont exposées dans des galeries prestigieuses à travers le monde. Il crée également des œuvres pour le théâtre et la décorations d’intérieur. Cependant, malgré son succès, Buffet se sent parfois en décalage avec le monde de l’art contemporain et critique certaines évolutions qu’il considère comme éloignées de la peinture traditionnelle.
Bernard Buffet est également connu pour ses excentricités et son style de vie, qui suscitent l’intérêt des médias. Il se marie avec la mannequin et actrice Annabel Schwob en 1958, avec qui il a deux enfants, mais leur mariage se termine par un divorce en 1991.
Au fil des ans, Buffet a connu des hauts et des bas dans sa carrière. Sa santé se dégrade dans les années 1990, et il finit par se retirer de la scène artistique. Il meurt en 1999 à l’âge de 71 ans, laissant derrière lui un héritage artistique important. Ses œuvres continuent d’être appréciées et étudiées, et il reste une figure emblématique de la peinture française du XXe siècle.
Pont de Brooklyn New York sur ArtDecoWin (reproduction muséale)